T Tanıtıyor: Bir Moda Tasarımcısı, Bir Tekstil Sanatçısının Mirasını Sürdürüyor
Moda tasarımcısı Marco Zanini’nin annesi İsveçlidir, ancak babasının memleketi İtalya’da büyüdüğü için İskandinav kökenlerini hiçbir zaman fazla düşünmemiştir. Kendi adını taşıyan hazır giyim ürününü piyasaya sürmeden önce Halston, Rochas ve Schiaparelli’nin kreatif direktörlüğünü yapan Milan merkezli 52 yaşındaki sanatçı, 30 yaşına gelene kadar “İskandinavya ait olan her şey konusunda tutkulu olmaya başladığını” söylüyor. “Yazlarımı orada, İsveç hissi veren ve İsveç’e benzeyen her şeyi araştırarak geçirmeye başladım.”
Keşiflerinden biri, İsveç halk motiflerini Modernist tasarımla birleştiren ayrıntılı desenleriyle tanınan bir tekstil sanatçısı olan Märta Måås-Fjetterström’ün (1873-1941) eseriydi. Açık artırmada iki kilimini satın aldıktan sonra, İsveç’in güneyindeki küçük kasaba Båstad’da hala faaliyette olan stüdyosunu ziyaret etme fikrine hayran kaldı (“Şu ünlü tezgahları görmek istedim” diyor) ve 2016 yılında Måås-Fjetterström’ün ölümünden kısa bir süre sonra çalışmalarına devam etmek için kurulan şirketle temasa geçti. Şirketin şu anki ortak sahibi Tina Swedrup onun mesajını aldığında “Elbette onu Google’da arattım” diyor. “Ve onun tasarımlarını gerçekten sevdiğimi fark ettim.”
İkisi sonunda yüz yüze buluştuklarında, yavaş ve dikkatli üretime olan bağlılıkları ve geleneksel el sanatlarına olan ortak ilgileri üzerinden bağlantı kurdular. Geçtiğimiz Aralık ayında Swedrup, halı üzerinde işbirliği yapma fikrini ortaya attı. Kısa bir süre sonra Zanini, atölyenin yıpranmış ahşap zemininde oturmuş, A Righe (İtalyanca’da “çizgili” anlamına gelir) adı verilen tasarımı için 12 farklı renk şeması bulmak amacıyla binlerce elle boyanmış yün yumağının arasından eleniyordu.
İlham kaynakları arasında geleneksel İsveç paçavra kilimlerini ve Berndt Friberg’in 20. yüzyılın ortalarından kalma ayırt edici sırlı çömleklerini sayan Zanini, “Benim mottom ‘basit tutmaktı” diyor. Yine de Måås-Fjetterström yaratımının büyüsü, doğasındaki karmaşıklığında yatıyor. Halının her bir şeridi, sırası dokumacı tarafından seçilen tamamlayıcı tonlarda 25 farklı iplikten oluşur. Ancak birlikte görüldüklerinde tek bir renk bloğu gibi görünürler. Sürece hazırlanırken Zanini’nin 1.800 farklı renk tonundaki iplikleri tek tek seçmesi gerekiyordu. Ortaya çıkan melanj, şeritlerin bir nehrin yüzeyi gibi dalgalandığı yanılsamasını yaratıyor. Şirketin kalıcı koleksiyonundan sipariş üzerine halıları temin edilebilen Zanini, “‘Bu, onun yaşamı boyunca yarattığı güzellikle [Måås-Fjetterström] asla eşleşmeyecek’ diye düşündüm” diyor. “Ama en azından yanına gidebilirsin.” — Laura May Todd
Marais, Yenilendi
Soldan sağa: Paris Marais’teki Atelier Ko çiçek stüdyosundaki muz sapı sergisi; Maison Proust’taki Édouard Manet odası. Kredi… Soldan sağa: Atelier Ko’nun izniyle; Benjamin Rosemberg
Paris belediye başkanı Anne Hidalgo’nun şehir merkezindeki arabaları sınırlandırma kampanyasını eleştirenler, Marais bölgesinin devam eden yayalaştırılmasının arka plan koleksiyonerlerini caydıracağından ve galerileri yerinden edeceğinden endişe ediyordu. Ancak yarım düzine yıl ve birçok bisiklet yolu sonrasında, tarihi Yahudi mahallesi ve Paris’in eşcinsel topluluğunun merkezi olan Marais, sanat odaklı bir rönesansın ortasında. Şubat ayında açılan ve sürekli değişen dijital olarak değiştirilmiş fotoğraflarıyla tanınan Gana’lı Prens Gyasi de dahil olmak üzere öncelikle Batı Afrikalı sanatçıları temsil eden MAĀT Galerisi’nin Fransız Mısırlı sahibi 33 yaşındaki Paul William, “Her zamankinden daha çağdaş” diyor. Dolambaçlı sokaklarda bir yürüyüş artık, bir yıllık Atelier Ko çiçek stüdyosunun vitrininde sergilenen deneysel buketler (tellerle asılı muz sapı, nadir kırmızı benekli antoryum salkımları) gibi avangart sürprizlerle dolu. Mağazanın sahibi 30 yaşındaki Zeguang Gao, “Geleneksel çiçekçilik yapmak gibi bir niyetim yoktu, bu yüzden bu bölgeyi seçtim” diyor. Place de la République’in güneyindeki Haut Marais bölgesinin yaratıcı sinerjisi ve merkezi konumu, Eylül ayında 800 yıllık canlı Rue des Gravilliers’de ilk restoranını açması için 32 yaşındaki şef Manon Fleury’yi çizdi. Adını yadigâr Fransız erik çeşidinden alan Datil, spagetti benzeri kabak şeritleri ve lardo ile aşılanmış köpükte servis edilen mürekkep balığı gibi yemeklerin yer aldığı yaratıcı bir tatma menüsü sunuyor. Bu, aralarında Géosemine, Guefen ve Magma’nın da bulunduğu, yukarı Marais’in içinde ve çevresinde yeni restoran dalgasının bir parçası; bunların tümü, önceden şehrin doğu bölgeleriyle eşanlamlı olan sade, doğal epikürcü tarzı benimsiyor. Square du Temple parkının yakınında, geçen kış açılan fin de siècle tarzındaki Maison Proust butik otelinde (odaların gecelik fiyatı yaklaşık 685 dolardan başlıyor) daha lüks bir estetik bulunabilir. Seine Nehri’ne daha yakın olan 60’lı ve 70’li yıllardan ilham alan SO/Paris (geceliği yaklaşık 525 dolardan başlayan odalar) ve neşeli maksimalist Le Grand Mazarin (geceliği yaklaşık 685 dolardan başlayan odalar) vardır. — Zoey Anketi
The Thing: Zenginlik ve Sadeliği Dengeleyen Bir Kolye
Çağdaş için karmaşık ortamlar oluşturma yüksek joaillerie Zanaatkarların çeşitli taş ve metalleri akıllara durgunluk veren konfigürasyonlara titizlikle testerelemesiyle zorlu bir iş olabilir. İlk iki mağazasını 1962’de Londra’nın Hatton Garden mücevher bölgesinde açan ve şu anda uluslararası bir imparatorluğu yöneten 85 yaşındaki İngiliz kuyumcu ve girişimci Laurence Graff, bazen en basit görünen parçaların en fazla çabayı gerektirdiğini söylüyor. Sıradan, ama cömert bir taş ipi gibi görünebilecek şeyi tamamlamak için koordineli boyutlarda, renklerde ve kesimlerde mücevherleri toplamak yıllar alabilir. Graff, “Sabırlı olmalıyız” diyor. Kademeli oranlarda (en büyüğü dört karattan biraz fazla) mükemmel şekilde uyumlu toplam 171 yuvarlak beyaz ve sarı pırlantadan oluşan bu çift sıralı kolye, neden beklemenin paraya mal olduğunu gösteren nihai örnek olabilir. Graff High Jewelry kolye, fiyat talep üzerine, Graff.com . — Nancy Hass
Nesiller Arası Moda İşbirliği
2010’ların başında, Amerikalı tasarımcılar Dylan Cao (31) ve Jin Kay (36), Manhattan’daki Parsons School of Design’da öğrenciyken, kendilerini sık sık sınıfa giderken Paul’un pencerelerindeki bakışlara hayranlıkla bakarken buldular. Beşinci Cadde ile Batı 16. Cadde’nin köşesinde bulunan Smith butiği. Cao, “Kıyafetleri giyilebilir ama çok karakterli” diyor. 2018 yılında hazır giyim markası Commission’ın kurucu ortağı olan ikili, şimdi, moda endüstrisindeki genç yetenekleri ortak tasarım yapmaya davet eden devam eden &PaulSmith programının bir parçası olarak 77 yaşındaki Smith ile bir erkek giyim koleksiyonu üzerinde işbirliği yapıyor. Smith ile birlikte çalışıyor ve onlara mentorluk sağlıyor. Cao ve Kay, kendi markaları için genellikle ebeveynlerinin 1980’li ve 90’lı yıllardaki görüntülerinden ilham alıyorlar ve bu proje için de benzer bir yaklaşımla Smith tarafından çekilen fotoğraflardan oluşan bir kitap olan “Baba + Oğul”a yöneldiler. ve Smith’in 2000 yılında yayınladığı babası Harold ve başlangıç noktası olarak Paul Smith arşivi. Ortaya çıkan 22 parçalı kapsül, yama cepli kırmızı bir bomber ceket, ayak bileğinde toplanan geniş çizgili eşofman altı ve bir çift siyah dudakla süslenmiş yaklaşık 2002 sarı tişörtten oluşuyor. Cao, “Arşivdeki parçalar zaten çok iyiydi ve yapımı da özenli” diyor. “Biz sadece onu modernize etmek için oradaydık.” — Jameson Montgomery
İyi ve Temiz Bir Eğlence İçin Sabunlar
Ürün ve yaşam tarzı ürünleri tedarikçisi Flamingo Estate, geleneksel zeytinyağı ve manuka balı sunabilir, ancak Los Angeles markasının kendi itirafına göre, yaptığı besin açısından en zengin şey aslında sabundur: açık yeşil, malakit tonlarında temiz kenarlı küpler ve pişmiş toprak. Kurucu Richard Christiansen (47), üçüncü nesil bir Mısır çiftliğinde güneş doğmadan hemen önce hasat edilen gece açan çiçeğin nektarını içeren Yasemin ve Şam Gülü çeşidiyle özellikle gurur duyuyor.
Nadir çiçekler, aromatik bitkiler ve yağlardan yapılan ekstra lüks sabunların yeni dalgasının sadece bir katılımcısı. Paris’te üç yıllık Orris şirketi, Mısır sardunyası ve kafur gibi malzemeler içeren, zengin pigmentli, küçük partiler halinde, soğuk işlenmiş bloklar sunuyor. New York’ta Redoux, kırmızı kil ve aspir yağı karışımıyla zenginleştirilmiş ve gece geç saatlerde yapılan bir otel buluşmasından ilham alan vegan tuğlalar üretiyor. Yakın zamanda İngiliz kırsalında aynı adı taşıyan el yapımı sabun serisini tanıtan Londra merkezli yaratıcı yönetmen, tasarımcı ve butik sahibi 40 yaşındaki Alex Eagle, “Kağıda sarılı büyük boy bir kalıp sabun çok nostaljik ve özel hissettiriyor” diyor. Küçük paketlerden birini açmak, “en sevdiğiniz çikolatanın paketini açmaya benzer” diyor.
Ayrıca Londra’da, Bloomsbury’deki Pentreath & Hall dekor mağazasının ortak sahibi olan 45 yaşındaki Bridie Hall, daha çok tasarım objelerine benzeyen sabunlar üretiyor. Kreasyonlarını, büyük tur dönemi oymaları ve Roma imparatorlarının oyulmuş kafalarını örnek alarak modellediği silikon kalıplara döküyor. Ancak bu güzelliğin bir de dezavantajı var: “Sabunlarımı denemeleri için arkadaşlarıma verdiğimde hepsi suya konulamayacak kadar güzel olduklarını söylediler” diyor. Bir iltifat, evet ama aynı zamanda ticari bir meydan okuma. Ya da değil: Onları kullanmaya cesaret edemiyorsanız, onları her zaman sergileyebilirsiniz, içinde bulundukları alanı dekore etmek için küçük bir arka parça. — Alexa Brezilyalı
Bir Arının Ziyafeti
“Mumsu” gıdaya uygulandığında hiçbir zaman bir iltifat olmadı; belki de bal peteğinin her zaman niş bir içerik maddesi olmasının ve esas olarak koruma ve moleküler gastronomi alanında kullanılmasının nedeni budur. Ancak şimdi 46 yaşındaki John Shields gibi şefler balmumunun çiçeksi aromalarını ve dişlek dokusunu keşfediyor. Chicago’daki Smyth’te tadı “bahçede olup bitenlere dair bir bulyon”a benzeten Shields, eritilmiş balmumunu hardal tohumu yağına kepçeyle koyuyor ve ardından beyaz kuşkonmazla doldurulmuş waffle’ların üzerine gezdiriyor. Ayrıca balmumunu safran, bal ve kayısı çekirdeği dondurmasını kaplamak için bir cila oluşturmak ve haşlanmış kral yengeç pençelerine kendi deyimiyle “narin bir tatlılık” eklemek için kullanıyor. İçerikle deney yapan tek kişi Shields değil. Londra merkezli şef Jackson Boxer (38), Eski Dünya’nın canelé kalıplarını eritilmiş balmumu tereyağıyla kaplama tekniğiyle karşılaştıktan sonra bal peteğine olan merakı arttı. Notting Hill restoranı Orasay’ın tedariki için yakın zamanda Cotswolds’ta açılan Cowley Malikanesi’ndeki kovanlara güvenen Boxer, balmumunun minik keklere “çok hafif çatlaklı bir kabuğa sahip hoş, karamelize bir dış görünüş” verdiğini söylüyor. Boxer ve Orasay’ın baş aşçısı 31 yaşındaki Vagelis Dagdelenis de başka uygulamalar bulmak amacıyla yakın zamanda bunu dondurmaya kattı ve bunu kaşıkla beyaz çikolata parçacıklarıyla dolu bir yatağın üzerine koydu ve hoş kokulu bir çam yağıyla kapladı. Boxer, “Benim için şeker en yavan tatlardan biridir; dilinizde öylece kalır” diyor. Bunun aksine, balmumu “tüm bu parfümlü, aromatik ve incelikli özelliklere sahiptir.” San Francisco’daki Grand Opening fırınının pasta şefi 40 yaşındaki Melissa Chou da ürünün “saf parfümünü” övüyor. Sabayon yapmak için kremaya batırıyor ve ardından bunu arı poleni serpilmiş yanmış ballı turtanın üzerine sıkıyor. Chou, “çok fazla korkak olmayan” yumuşak çiçeksi bir ürün olan ülkü ürününü bulmak için Kaliforniya’yı araştırdı ve sonunda “evinde sadece birkaç kovanı olan bu adamı” buldu. Çekiciliğin bir kısmı, lezzetin haftadan haftaya biraz değişmesidir. Boxer’ın dediği gibi, “Her şey arıların neyle ziyafet çektiğine bağlı.” — Lauren Joseph
Mini Market: Zamanı Söyleyen Sautoir’ler Günün Mücevheridir